कौन हैं मौजीन सेन?

मुज़ेयेन सेनार (जन्म 16 जुलाई, 1918; गोकोज़, केल्स, बर्सा - मृत्यु 8 फरवरी, 2015, इज़मिर) एक तुर्की शास्त्रीय संगीत कलाकार हैं। इसे "गणतंत्र की दिवा" के रूप में भी जाना जाता है।

ऐसा दावा किया जाता है कि मुज़ेयेन सेनार, जिनका जन्म 1918 में बर्सा में हुआ था, को कम उम्र में गोद लेने के लिए छोड़ दिया गया था। आर. एर्कन अलेमदारोग्लु के अनुसार, सेनार के पिता का नाम रेसिट है और उनकी मां का नाम फातमा है, जिनका जन्म इनेगोल के हिलमीये गांव में ज़ेलिहा एरेन के रूप में हुआ था।

मुज़ेयेन सेनार ने अपनी संगीत शिक्षा अनातोलियन म्यूज़िकल सोसाइटी में केमेंचे मास्टर केमल नियाज़ी सेहुन बे और ऊद वादक हेरिये हनीम की देखरेख में शुरू की। जैसे ही दमदार आवाज वाली इस लड़की की प्रसिद्धि फैली, उस समय के महत्वपूर्ण उस्तादों जैसे हाफ़िज़ सैडेटिन कायनक, सेलाहट्टिन पिन्नार, लेमी एटली और मुस्तफा नफ़ीज़ इरमाक ने उसे शिक्षा दी और उसे अपनी खुद की रचनाओं के साथ-साथ लोकप्रिय गाने सिखाने और गाने में मदद की। उस समय के गाने.

इस्तांबुल रेडियो पर केमल नियाज़ी बे के साथ गाना शुरू करने वाले सेनर ने इस कार्यक्रम से अपना नाम बनाया, जिसे गुरुवार को दिलचस्पी से देखा जाता था। इस कार्यक्रम में सेनार को सुनने वालों में इस्तांबुल के सबसे महत्वपूर्ण संगीत हॉलों में से एक, 10वें वर्ष बेल्वु कैसीनो के मालिक इब्राहीम डेरविज़ादे भी शामिल थे, और वह मुज़ेयेन सेनार को कैसीनो के 1933 के ग्रीष्मकालीन सीज़न के स्टार कार्यक्रम में ले गए। बाद के वर्षों में, सेनर ने इस्तांबुल के अन्य प्रसिद्ध कैसीनो में भी मंच संभाला।

मुज़ेयेन सेनार की प्रतिभा ने गणतंत्र के संस्थापक और तुर्की शास्त्रीय संगीत के एक बड़े प्रशंसक मुस्तफा केमल अतातुर्क का भी ध्यान आकर्षित किया और कलाकार ने कई बार निजी सभाओं में उनकी उपस्थिति में गाया। 1936-1938 के बीच अतातुर्क की उपस्थिति में 5 बार संगीत कार्यक्रम देने वाले कलाकार ने 19 दिसंबर 1936 को इस्तांबुल के डोलमाबाहस पैलेस में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। बाद में, मुज़ेयेन सेनार ने बर्सा के सेलिक पलास होटल में एक संगीत कार्यक्रम दिया, और 1937 में उन्होंने मुडान्या में एजियन फ़ेरी पर रिपब्लिक बॉल में एक संगीत कार्यक्रम दिया। मुज़ेयेन सेनार, जिन्होंने जून 1938 में सावरोना यॉट पर अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम दिया था, ने रेडी डिकिसी द्वारा लिखित पुस्तक "द लीजेंड ऑफ मुज़ेयेन सेनार" में अतातुर्क के साथ अपनी पहली मुलाकात का वर्णन किया है, "वह एक विशाल था, उसने उखाड़ फेंका", "हम एक ऐसी यात्रा के बाद महल में पहुंचा जो मुझे एक सदी जैसी लग रही थी। जब मैंने प्रवेश किया, तो जो भव्यता मैंने अब तक नहीं देखी थी, उससे मेरी आँखें लगभग अंधी हो गईं। मुझे और भी आश्चर्य हुआ. हमने सहयोगी का अनुसरण किया। जैसे ही मैं उस हॉल में दाखिल हुआ जहां टेबल लगी हुई थी, मैंने अतातुर्क को देखा। एक तरफ, मेरे घुटने ढीले थे, लेकिन मुझे ऐसा लग रहा था जैसे मैं उड़ रहा हूं। मैंने मन में सोचा, 'मुज़ेयेन, यह अतातुर्क है और आप उसे देख रहे हैं। क्या वो सपना था? मैं कह रहा था। नहीं, ऐसा नहीं था. जब मैंने अतातुर्क को देखा तो मैं बेहोश होने वाली थी... मैं उसका चेहरा नहीं देख पा रही थी।" वह बताता है। मुज़ेयेन सेनार ने किताब में यह भी कहा है कि अतातुर्क ने रुमेलियन लोक गीतों में उनका साथ दिया और ज़ेबेक बहुत अच्छा बजाया।

उन्होंने 1938 में अंकारा रेडियो के पहले प्रसारण में भाग लिया और 1941 तक रेडियो के माध्यम से अपने श्रोताओं से मिलते रहे। मुज़ेयेन सेनार, जिन्होंने तुर्की के प्रसिद्ध कैसीनो में अपने सफल स्टेज कार्यक्रमों और रिकॉर्ड कार्यों के साथ तुर्की संगीत में एक नई सांस लाई, ने 1983 में इस्तांबुल बेबेक कैसीनो में अपना अंतिम स्टेज संगीत कार्यक्रम दिया। उस तारीख के बाद, उन्होंने केवल दुर्लभ अवसरों पर, संगीत के साथ निजी बैठकों में ही गाया।

1998 में, उन्होंने मुज़ेयेन सेनार के साथ बीर ओमरे बेदेल एल्बम जारी किया। इस एल्बम में, उन्होंने सेज़ेन अक्सू, निलुफ़र, नुखेत दुरु, अजदा पेक्कन, टार्कन और सेबनेम फ़राह जैसे नामों के साथ काम किया और उन्होंने 2001 एल्बम, माई लास्ट रीड को अपना आखिरी एल्बम बनाया। मुज़ेयेन सेनार को 1998 में राज्य कलाकार के रूप में चुना गया था। सेनर ने 2004 में सेज़ेन अक्सू द्वारा आयोजित रात्रि में अपनी कला के 72वें वर्ष का जश्न मनाया और इसमें उनके कलाकार मित्रों ने भाग लिया। इस्तांबुल सेमिल टोपुज़लू हारबिये ओपन एयर थिएटर में संगीत कार्यक्रम में, मुज़ेयेन सेनार के साथ मंच पर एमल सायन, अजदा पेक्कन, सेज़ेन अक्सू, सिबेल कैन, हैलिट किवांक जैसे प्रसिद्ध नाम थे।

मुज़ेयेन सेनार ने अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम 5 सितंबर, 2006 को इस्तांबुल सरायबर्नु में सेपेटसिलर समर पैलेस में दिया था। उनकी बेटी फ़ेराये, ब्यूलेंट एर्सॉय, अदनान सेन्सेस, मेदिहा सेन संकाकोग्लु, फ़ेरिहा ट्यून्सेली, एरोल एवगिन, अहू तुग्बा और लेवेंट युकसेल जैसे प्रसिद्ध नामों ने कलाकार को अकेला नहीं छोड़ा, जिन्होंने शानदार प्रदर्शन किया।

26 सितंबर 2006 को, यह घोषणा की गई कि इज़मिर में अपने घर पर बीमार पड़ने वाले कलाकार को मस्तिष्क रोधगलन हुआ था और उसके शरीर के बाईं ओर लकवा मार गया था। यह भी कहा गया कि कलाकार, जो मस्तिष्क में रक्त के थक्के के कारण लकवाग्रस्त था, जीवन के लिए खतरा नहीं था। 2007 में, अप्रैल की शुरुआत तक इस्तांबुल के दारुस्सफाका में पुनर्वास केंद्र में उनका इलाज किया गया था। इन उपचारों के बाद, वह अपने बाएं पैर पर चलने में सक्षम हो गए। वह अपनी बेटी फ़ेराये और बेटे ओमर के साथ बोडरम में रहते थे। 24 फ़रवरी 2008 को, उनकी बेटी फ़ेराये ने घोषणा की कि उनकी माँ मुज़ेयेन सेनार ने अपनी आवाज़ खो दी है। सेनर को नहीं पता था कि उसकी आवाज चली गई है. 22 जुलाई 2008 को यह घोषणा की गई कि वह अच्छे स्वास्थ्य में हैं।

30 अक्टूबर 2009 को, दिवा ऑफ़ द रिपब्लिक: मुज़ेयेन सेनार प्रदर्शनी उनके छात्र ब्यूलेंट एर्सॉय द्वारा मुज़ेयेन सेनार की उनके कलात्मक जीवन की तस्वीरों की याद में खोली गई थी।

8 वर्ष की आयु में ईजी यूनिवर्सिटी मेडिकल फैकल्टी अस्पताल में, जहां उनका निमोनिया का इलाज किया गया था, 2015 फरवरी 07 को सुबह 30:96 बजे उनका निधन हो गया। अविस्मरणीय शास्त्रीय संगीत कलाकार मुज़ेयेन सेनार को बेबेक मस्जिद में दोपहर की प्रार्थना के बाद 10 फरवरी, 2015 को जिंकर्लिकुयू कब्रिस्तान में पारिवारिक कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

जब से वह इस्तांबुल आए, कमाल नियाज़ी सेहुन और येसारी असीम अरसोय के साथ उनके काम ने उनके विकास को आकार दिया। अतातुर्क और अता के दृष्टिकोण की उपस्थिति में उनके गायन ने कलाकार को छोटी उम्र से ही सचेत कर दिया कि वह एक उत्कृष्ट कलाकार होगा। छोटी उम्र में उन्होंने जो हकलाने का अनुभव किया वह उन तथ्यों में से एक बन गया जिसने उनकी शैली को निर्धारित किया। उन्होंने मुख्य रूप से कला की एक विस्तृत श्रृंखला में प्रदर्शन किया, जिसमें नियोक्लासिकल काल के विशिष्ट कार्यों से लेकर लोक गीत और माया शामिल हैं। कलाकार ने हसी आरिफ बे और सेवकी बे की कृतियों और येसारी असीम अरसोय के गीतों को अपनी मूल शैली में और गहरी भावना के साथ पढ़ा है। कलाकार ने सफ़िये आयला के साथ पहली बार अपने करियर के उभरते दौर के प्रतिष्ठित संगीतकार, सैडेटिन कायनक, सेलाहटिन पिनर और सेरिफ़ इस्ली की कृतियाँ गाईं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सेनार की शैली ज्यादातर सेलाहट्टिन पिन्नार और सेरिफ़ इस्ली के कार्यों से मेल खाती है। सेनर ने अवनि अनिल, युसूफ नाल्कसेन और एरोल सयान जैसे दिवंगत तुर्की शास्त्रीय संगीत संगीतकारों की कृतियों को भी अक्सर पढ़ा है।

रुमेलियन लोक गीतों पर कलाकार के प्रदर्शन का अलग से मूल्यांकन किया जाना चाहिए। उन्होंने कुशलता से उत्साही धुनों और उदास बौद्धिक बुनाई को प्रतिबिंबित किया जो रुमेलियन लोक गीतों की आत्मा में व्याप्त है और एक दूसरे के साथ संघर्ष के बावजूद इन लोक गीतों की समग्र संरचना की विशेषता है। यह उल्लेखनीय है कि कलाकार ने अपने संगीत के साथ माया रूप को जोड़ा।

कलाकार की संगीत गतिविधि; रेडियो और कैसिनो में उनके काम के अलावा, इसमें गहन रिकॉर्ड रिकॉर्डिंग शामिल हैं। उन्होंने देश-विदेश में अनेक संगीत कार्यक्रम दिये। उनकी कलात्मकता के पहले दौर में, नुबर तेक्याय, सादी इसाइले, हक्की डर्मन, सेरिफ़ İçli, कादरी सेनकालार, शुक्रू ट्यूनर और सेलाहट्टिन पिनार ने उनका गहनता से साथ दिया। 80 और 90 के दशक में कलाकार द्वारा बनाई गई अंतिम प्रतिष्ठित रिकॉर्डिंग में अली एर्कोसे, एर्कुमेंट बटाने, मुस्तफा कंदिरालि, इस्माइल सेनकालार और सेलाहट्टिन एर्कोसे उनके साथ थे।